餐厅家具订制-餐厅 方桌 床 角落 厨房 庭园 地板 格栅 廊 家具 橱 台 台面 区 间 瞬间 柜台 屏风 城 店

      中央入口以巨大黑铁牌楼象征里外，面镌笔力遒劲的「拾七」落款，恰与后方巍峨的建筑量体相呼应。建筑正面铸以静穆双斜顶，彰显传统日式民居惯以白泥、夯土、木柱紧密交融的剖面线条，檐下以FRP材质模拟神灵结界象征的巨大祝连绳，在灯光烘托下，交缠的麻纤肌理极其逼真，不光是阻断车水马龙、让瞬间情绪沉淀的存在感，也缓缓释放一种空灵和寂静俱在的神秘氛围。两层楼高的基地逾300坪，建筑自路边起算向内退缩近八米，让出四米水景加四米等候区的充裕纵深，结合低台度、植栽矮篱、灯光设计、禅意水景以及水平视线的掌握，由外向内逐次展演层层有景的起承转合，进而传递内敛的界线概念。进门首见以厚实岩块搭配实木台面砌成柜台，说明不修边幅其实是种凌驾时间的永远，而背景的竹编肌理则呼应灯光明暗，退为袅袅的低吟絮语。一、二楼个别安排景深幽邃的客座群落，环顾尽是温暖安静的木头基调，没有丝毫喧哗成份，半人高的轻盈木格栅分别自天、地发芽、伸展，移植昭和时期的怀旧美学，完成多层次的划界目的，也成就背景光的滥觞。客座上方悬挂数量颇众的鼓灯，幽微的光，兀自晕着久远浪漫，一动一静；对比着不断来去穿梭的人影。二楼客座延续并列轴线，其一上围框绕周边的木格栅，让空间涌现庄严土俵意象，末段的过道两侧分置佛陀水景与石砌柜台，境由心生但凡如此。其二在客座两边排序木格栅与废弃锅盖，旨在数大便是美的具体实践。一楼后段预留一米纵深打造采光天井，并栽植翠绿修竹掩映微风间，娉婷摇曳的丰姿佐餐最宜，夜里华灯初上，更有如梦境般的旖旎。拾阶而上，悬垂枯枝经灯光投影，在素墙上留下瞬息万变的印象泼墨，俨然一步一景的趣味，成为迎宾的另类形式，局部梯间墙面并以铁网格窗打开视野，烙印移动间的惊鸿一瞥。建筑外观灵感源自日本神社，是古建筑静谧美学的再淬炼，借企口版与黑瓦堆叠，勾勒古朴粗糙的类锈铁质感，从此素材归于背景，超长的连续面承继静穆之韵。横向开展的等候区，两侧安排沁凉水景，池间各镶缀火炽枯木和隐喻浮岛的峥嵘景石，被烧空的木头形成精巧水道，水声淙淙沁人心肺，翠绿草皮烘托景石，营造低台度窗外望的袖珍画境。现代人对于「用餐」这回事，大概已经很难停留在单纯讨好味蕾的层次，随著商家们的竞争越趋白热化，除了舌尖上的激情与满足，包括空间的情境气氛、佈置的内容、甚至灯光够不够情调？侍者们服务周不周到等等，都将成为整体评比的一部份。究竟什麽样的用餐环境，会令消费者一试成主顾？看看门口迂迴的排队人龙些许就能略知一二，其中自中部一级餐饮战区发迹的「轻井泽」，就是这个领域的佼佼者。成功操作过多家「轻井泽」分区展店计画的周易设计，新近甫完成的台南店，即将再次改写府城一向丰富的餐饮生态！座落大道旁的「轻井泽」台南店面宽30米，很难想像这是由老旧铁皮家具卖场改造而成的地景艺术。顶部拉出水平线条的鏽色金属轮廓，让建筑自然涌现安定与稳重，右侧牆面嵌上书法名家-李峰大师挥毫的巨大白色「轻井泽」铁壳字，相当具有辨识度。外廓中央像是不规则切开的几何门面，因为上半部多达上千枝缜密排列的悬空竹林阵列，数大便是美加上隐约于竹间投射而下的光束，让刻意内退原店面8米纵深，营造户外骑楼效果的廊下格外显得内敛幽深，设计师并贴著建筑物边界植上一排色鲜青翠的黄金串钱柳，夜裡在地灯烘托下，既能掩映外部视线，也是室内借景的前置端点。整个基地广约300馀坪，建筑原有近12米的挑高，将旧有夹层拆除后更显出天顶的深邃。入口右侧的柜台区简洁而雅緻，柜台立面以白水泥加稻草衬底，搭配格栅线条、上投射光，演绎日式古民宅般古老而悠远的氛围，相同的手法也应用在部份卡座的牆面背景。主要用餐空间都集中在一楼，大致呈回字形环抱中央的灯光乾景，半空中由竹子排列而成的围篱，对应下方两座景石和类似土俵的枯山水，后段的卡座比邻大面玻璃窗，窗外与邻栋建筑间植满生气盎然的翠竹林，从绿油油的后景竹林、中景的土俵枯山水到前端的水景、植栽，环环相扣的景链大大提升了「食」的机趣与深度。卡座的铺陈也是一绝，深色木作打造如四柱床的连续结构，沉稳而安静，搭配金属构件与虫蛀板特製的背靠屏风，每方桌面都点上一盏古朴的斗笠灯，唤醒村居的随性自如，顺著香气四溢的水烟袅袅，过道竹篱对话窗外修长的竹林，流利的小风在摇曳的叶上沙沙作响，此间浓浓的禅意像是空气；如影随形。何曾想过，一段犒赏味蕾的时光，竟能有如此的静谧与浪漫相伴。诗人喜以春光佐茶，然而真正源自「美」的吸引，本身就是一股静默的力量，就如同植物之于阳光，唤醒了人们内在最纯真的想望。昭和时期日式民宅的怀旧与温暖，以内敛、宏壮的建筑语汇加以呈现，包括线条极简的建筑外观，大量采用特制铸铁与染黑的风化木，塑造一种无畏变迁的强度，以及褓抱般的安定与温度。原有的四米挑高骑楼退缩成八米，此举让寻常过道有了殿堂的深邃与雄浑；光是在这处进入主空间前的过渡地带，就汇聚了设计者的无数巧思。走过横幅主水景进入餐厅之前，右侧另有一座精致水景，偏斜的日光映在铸铁墙面斑驳的锈雾上，上书「太初」的长筒状灯笼，悬挂在一方嶙峋的巴东石上，一旁玻璃橱窗内一块自大圆木支解的匾，仿佛是灯笼字迹的投影，更有店主无师自通的花艺画龙点睛，这样一个小品的角落，倏忽间就有了耐人寻味的怀石风情。入口处迎宾柜台立面外观与台面，甚至厨房送餐柜台的超长台面，同样是引用大圆木的部份肢体，整段木头串连整个空间，用法不同且没有丝毫浪费，这是设计师的巧思，更是对珍贵物料的一份由衷敬意。内部的用餐空间安静且素雅，视觉基本上是开扬的处理，交错融入东方的窗花画屏、日式的直列格栅，配合灰白泥墙、背景灯光等技法、素材运用，完成场域内虚实交错的界定，也让不同文化水乳相融的和谐，进入另一个层次。隐约间可见餐厅后端另有一方不可思议的园林景致，地面铺上倣旧南方松地板，营造历尽风霜的朴实感，左侧石墙有水幕迤逦而下，然后汇集到L型的镜面水池。正前方刻意下压的窗景外，导入苏州庭园「有景则借、无景则避」的概念，一列修长绿竹迎风摇摆，水、石、竹、风、光五者缱绻纠葛，呈现极度迷人的深邃转折感，尤其在耳际萦绕淙淙的流水声里，更有极致脱俗的化外之美，深度撩拨人心。